中国传统纹样是集美学与科学于一身的“中国密码”，2024年春晚联欢会节目《年锦》结合虚拟合成技术，让东方美学惊艳全网！

其中，寓意国色天香的牡丹纹，无疑是节目中的亮点之一，令人记忆犹新。

而中国（海南）南海博物馆瓷器上的牡丹纹同样引人入胜，让我们一同走进这个充满魅力的地方，去探寻那些被岁月雕琢的纹样之美。

国色天香｜瓷器上的牡丹纹

牡丹花大色妍，富丽堂皇，艳压群芳，素有“花中之王”“国色天香”的美誉，自古以来深受人们喜爱。

事实上，牡丹向来被视为繁荣昌盛、美好幸福的象征，也是中国瓷器的经典纹样之一，从唐宋时期开始，牡丹纹饰逐渐流行起来，上至宫廷下至民间，牡丹纹饰遍布于人们生活的方方面面。元、明、清三代牡丹纹久盛不衰，多用作主纹，装饰在瓶、碗、盘、罐等器皿的主要部位。

元

元代，寓意吉祥、姿态妍丽的牡丹颇受蒙元文化的欢迎，在植物类陶瓷纹饰中成为主流。此时的瓷绘牡丹纹形态硕大、肥美，青花类牡丹纹占主流。此时瓷绘牡丹纹饰的构图一般比较满当，无论辅助纹饰、主题纹饰层次都较多，单独出现的瓷绘牡丹纹较少，常与瑞凤、孔雀组合，寓意“富贵吉祥”“美满幸福”。

元青花凤穿牡丹纹玉壶春瓶

喇叭口，细颈，垂腹，圈足；口沿外翻处绘卷草纹，颈部绘蕉叶纹，间饰回纹，颈下部绘覆莲纹，主体纹饰为凤穿牡丹纹，其上下均饰卷草纹，下腹绘仰莲纹，圈足绘花草纹一周。

元青花孔雀牡丹纹碗

撇口，深弧腹，圈足；碗心绘孔雀牡丹纹，近口部绘一周卷草纹，外壁绘一周莲纹，下绘仰莲纹。

明

明代饰有牡丹纹饰的器物较多，常见的有青花、红绿彩等。构图较元代疏朗大方，纹饰所留的空间较大，大多是正面、半侧面和侧面描绘，牡丹花瓣渐趋圆润，并有细线勾描的花脉，在写实纹样的基础上，进一步概括提炼，突出主体形象。

明青花凤穿牡丹纹盘

敞口，折腰，圈足。以青花装饰，盘心绘凤穿牡丹纹。

明嘉靖红绿彩凤穿牡丹纹盘

盘呈圆形，敞口折沿弧壁，圈足、外壁红环纹饰，口沿内壁绘五开光锦地纹，盘心绘有凤鸟纹和花卉纹。

清

清代瓷绘牡丹纹装饰手法十分地丰富，青花牡丹常有，但已非主流，在崇尚感官审美的清代，色彩出挑艳丽的粉彩、广彩、五彩等成为了牡丹纹常用的装饰技法；纹饰造型上更加饱满写实，花瓣层层叠叠，营造出一种“繁”且“满”的堆砌效果，来体现牡丹的雍容华贵。

清青花牡丹纹罐

直口，丰肩，敛腹，圈足。以青花装饰，器身绘牡丹纹。

清粉彩牡丹凤纹盘

呈圆形，菱口，折腰，弧壁，圈足。以粉彩装饰，盘口沿内壁一周以杂宝纹装饰，盘心绘有凤纹牡丹纹，外壁饰三折枝花卉纹。底有款识。

清粉彩折枝牡丹纹盘

敞口，折腰，浅弧腹，圈足。通体施釉，以粉彩装饰，绘折枝牡丹图。

清乾隆广彩牡丹竹石纹盘

敞口，折腰，浅腹，圈足。内以广彩装饰，绘牡丹竹石纹。

清漳州窑五彩凤穿牡丹纹盘

盘呈圆形，敞口，弧壁，圈足。盘外壁光素无纹饰，内以红绿彩绘之，口沿内壁绘锦地八开光花卉纹，两两对称，盘心绘有凤鸟纹和花卉纹。

牡丹花作为中华传统纹样之一，在我国人民的精神寄托中，牡丹花纹代表着吉祥安康等美好祝愿。不同题材的图案与牡丹花纹重组，代表着人们对生活的不同向往。

牡丹与白头翁组合，寓意“富贵白头”

牡丹与绶带鸟组合，寓意“富贵长寿”

牡丹与孔雀结合，寓意“富贵吉祥”

牡丹与公鸡组合，寓意“功名富贵”

牡丹与海棠花组合，寓意“满堂富贵”

牡丹与水仙花组合，寓意“神仙富贵”

牡丹与芙蓉花组合，寓意“荣华富贵”

牡丹与凤凰组合在一起被称为

“凤戏牡丹”或“凤穿牡丹”

寓意“富贵吉祥”、“美满幸福”

牡丹插在瓷瓶内寓意“富贵平安”

盛世之花，蕴含着繁荣兴盛和富贵吉祥的美好寓意，为人们带来了千年的遐想与沉醉。

文字编辑：卢杨艳

图片编辑：郭冬月

部分图片来源于网络